-Gilbert Jacques.

D'autant que ça serait plutôt du ressort de la police judiciaire. Ou bien de la brigade anti-terroriste. Mais tout ceux-là non plus n'ont pas l'air de parvenir à se mettre d'accord. Tout ça pour un coin de bergerie : il n'y a vraiment pas de quoi fouetter un mouton. Encore un petit verre de Cap Corse avec de la Salsiccia ? Des bombes qui sont posées sans que l'on ne sache vraiment pourquoi, des indépendantistes incapables de se mettre d'accord, un gouvernement français incapable de résoudre le problème, bref, la Corse vu par Pétillon, avec son ironie habituelle et son goût pour l'absurde. -Thomas Luntz.

Mais personne ne le sait encore. Et surtout pas son créateur, André Franquin, le dessinateur de Spirou et Fantasio. Au début, celui-ci trouvait amusant d'animer les pages du journal avec un "héros sans emploi". Il pensait juste à des illustrations qui viendraient égayer les rubriques du magazine. En décembre, Gaston devient personnage de bande dessinée. Cette fois, le mouvement est enclenché. La carrière du plus formidable gaffeur de l'histoire de la BD est enfin ("m'enfin !", dirait Gaston) lancée. Elle durera jusqu'à la mort de Franquin, survenue en janvier 1997. Gaston Lagaffe est un poète. Un anar sans le vouloir. Un écolo avant l'heure. Un inventeur génial de machines impossibles ou d'instruments de musique incertains comme le gaffophone. Tout au long de ses dix-neuf albums et de ses quelque mille gags, Franquin a créé un univers indémodable, drôle, truculent, peuplé de personnages inoubliables, magistralement servi par un des graphismes les plus dynamiques de la BD. Gaston, par ses gaffes ingénieuses et en même temps pleines de naïveté, aura passé son temps à dynamiter le fonctionnement de l'entreprise qu'était le journal Spirou, désorganisant la production et sabotant l'outil de travail bien malgré lui. Finalement, derrière son apparente innocence, ce Gaston Lagaffe était, mine de rien, un dangereux révolutionnaire. -Gilbert Jacques.

Un phénomène, celui-ci. Esprit fantasque et bouillonnant, reporter et inventeur à ses heures, fumeur de pipe, volontiers gaffeur et infatigable râleur. Bref, une authentique personnalité. Trois ans plus tard, Jijé passe le relais à un jeune inconnu, André Franquin. Avec lui, Spirou va acquérir un statut de vedette de la bande dessinée. Franquin imagine toute une galerie de personnages secondaires savoureux. Des méchants inoubliables comme Zantafio - cousin et double maléfique de Fantasio - ou Zorglub. Des gentils plein de poésie, comme le délicieux Comte de Champignac - Hégésippe Adélard Ladislas de son prénom. Et, bien sûr, le génial Marsupilami. En 1968, Franquin passe la main. Différents auteurs se succèdent jusqu'au duo actuel, Tome et Janry, qui hérite de la série en 1981. Et qui anime en parallèle depuis 1987 les délicieuses frasques de jeunesse du Petit Spirou. Et puis, en 1998, coup de théâtre. Dans Machine qui rêve, Spirou range au placard sa tenue de groom. Tome et Janry décident de traiter le personnage de manière réaliste. Le résultat est surprenant. A soixante ans, l'ex-garçon d'hôtel retrouve une seconde jeunesse et démarre une nouvelle vie… -Gilbert Jacques.

-Gilbert Jacques.

Ou, au pire, de mourir de rire. Créée en 1968, la série est depuis longtemps un classique du western et de l'humour. Le trait rond et jovial de Lambil sert à merveille les scénarios de Raoul Cauvin, pilier infatigable de l'hebdomadaire Spirou et des éditions Dupuis. On lui doit, entre autres, des séries à succès comme Sammy, Pierre Tombal, L'Agent 212 ou encore Cédric. -Philippe Actère.

On est dans un western réaliste, un film de John Wayne, de Raoul Walsh ou dans une BD de Blueberry ? Détrompez-vous : nous sommes dans une BD humoristique. Les Tuniques bleues, l'un des pamphlets anti-militaristes les plus mordants jamais créés par l'école belge de bande dessinée. Créée pour le Journal de Spirou en 1968 pour remplacer un "Poor Lonesome Cow-Boy" parti chevaucher vers d'autres horizons, qui aurait cru que les Tuniques Bleues seraient encore là trente ans après leurs premiers exploits ? Raoul Cauvin, qui faisait ses débuts de scénariste et Louis Salvérius un jeune dessinateur inconnu, avaient opportunément proposé de créer une nouvelle série dans le registre du western humoristique. Grâce à un couple de duettistes exceptionnels – Chesterfield, un sergent au sens de l'honneur chevillé à l'uniforme, pour qui la guerre est une opportunité, et Blutch, un caporal pleutre, tire-au-flanc mais plein de bon sens – ils ont pu relever le défi. La série démarra "sur les chapeaux de roue". Mais, en 1970, dès la moitié du troisième album, la mort emporta le dessinateur Salvérius et laissa la série orpheline. Willy Lambil, qui n'arrivait pas à faire décoller la série Sandy et Hoppy malgré ses 23 épisodes, reprit la série brillamment et arriva à construire au bout de 44 albums une saga qui a rarement montré des signes de faiblesses. Fondé sur la technique des gags à répétition qui, comme dans Astérix ou Lucky Luke son modèle, les histoires de Cauvin et Lambil mêlent agréablement les anecdotes historiques et la farce humoristique. Confortée par un succès grandissant, cette série sans prétention artistique excessive illustre parfaitement la tradition de l'école belge : celle d'un divertissement réussi qui ravit aussi bien les adultes que les plus jeunes. -Didier Pasamonik C'est bien connu : la cavalerie arrive toujours trop tard. Quand on lit les aventures des Tuniques bleues, franchement, on comprend mieux pourquoi. Le caporal Blutch et le sergent Chesterfield sont peut-être hilarants. Mais si l'armée des Nordistes n'avait été composée que de soldats de leur acabit, on peut se demander ce qu'aurait été l'issue de la guerre de Sécession. Enfin, ce n'est pas le lecteur qui se plaindra. Car tout ce qu'il risque, lui, c'est d'attraper des crampes d'estomac. Ou, au pire, de mourir de rire. Créée en 1968, la série est depuis longtemps un classique du western et de l'humour. Le trait rond et jovial de Lambil sert à merveille les scénarios de Raoul Cauvin, pilier infatigable de l'hebdomadaire Spirou et des éditions Dupuis. On lui doit, entre autres, des séries à succès comme Sammy, Pierre Tombal, L'Agent 212 ou encore Cédric. -Philippe Actère.

, elle est électronicienne. Pour le simple lecteur de BD, c'est une héroïne aussi séduisante que décidée, qui promène sa silhouette gracile entre la terre et la planète Vinéa. Car les aventures de Yoko sont fortement teintées de fantastique et de science-fiction. Dans cet épisode, elle profite d'un séjour en Chine pour voyager dans le temps. Direction le XIème siècle, à la rencontre de la troisième épouse de l'Empereur - une petite fille de six ans. Yoko mêle un graphisme empreint d'une grande douceur et d'une parfaite lisibilité à la description minutieuse de machines ultra-réalistes. Rien d'étonnant : Roger Leloup a longtemps fait partie des studios de Hergé, le créateur de Tintin. Il y a pire école. Une série sympathique et pleine de générosité. -Gilbert Jacques.